Teatro della Dodicesima | Formazione
Dalla parola al palcoscenico
Seminario di canto e interpretazione con Sofia Caselli
Tre incontri tra novembre 2026 e maggio 2027, per approfondire la tecnica vocale e l’interpretazione nel teatro musicale, fino a un’esibizione finale aperta al pubblico.
Quando una canzone diventa teatro
Cantare un brano significa molto più che eseguire correttamente una melodia. Significa comprendere le parole, conoscere il personaggio che le pronuncia, individuare ciò che desidera comunicare e trasformare tutto questo in un’interpretazione autentica.
Dalla parola al palcoscenico è un seminario di canto articolato in tre incontri, condotto da Sofia Caselli, protagonista di Anastasia – Il Musical e interprete di Maria in West Side Story al Teatro dell’Opera di Roma.
Il percorso propone un lavoro progressivo su un brano musicale: dalla comprensione del testo alla costruzione interpretativa, dall’affinamento della tecnica vocale alla gestione della presenza scenica.
L’obiettivo è offrire ai partecipanti strumenti per affrontare il proprio brano davanti a un pubblico con maggiore consapevolezza, competenza e professionalità, riconoscendo il rapporto inscindibile tra voce e interpretazione.
Il programma: tre incontri, un percorso
Dal testo al personaggio
Il primo incontro sarà dedicato alla scelta e all’approfondimento interpretativo del brano. Ogni partecipante presenterà una o due proposte, da valutare insieme alla docente sulla base della difficoltà tecnica, delle possibilità interpretative e del gusto personale.
Il lavoro partirà dalle parole della canzone: il loro significato, il contesto drammaturgico, la storia del personaggio e il suo obiettivo all’interno della scena.
È fondamentale arrivare all’incontro con una conoscenza approfondita del testo, così da potersi concentrare sull’interpretazione e sulle intenzioni che guidano ogni frase musicale.
La voce al servizio dell’interpretazione
Il secondo incontro approfondirà la tecnica vocale applicata al brano scelto durante la prima giornata.
I partecipanti lavoreranno sulle difficoltà tecniche individuali, cercando di riconoscere e superare gli ostacoli che possono limitare l’esecuzione.
Particolare attenzione sarà dedicata al rapporto tra tecnica e interpretazione: come le intenzioni del personaggio possono sostenere la voce e come, viceversa, una maggiore padronanza vocale possa rendere più libera e precisa l’espressione scenica.
Il palcoscenico e l’esibizione finale
Il terzo incontro porterà a compimento il lavoro dei mesi precedenti, integrando la preparazione tecnica e quella interpretativa in vista di un’esibizione aperta al pubblico.
Durante la giornata si affronteranno la gestione dello spazio scenico, l’utilizzo del microfono ad archetto e gli strumenti per affrontare l’eventuale ansia da palcoscenico.
Dopo una breve prova tecnica con il fonico e il personale luci, i partecipanti saliranno sul palco per presentare il lavoro realizzato.
Per prendere parte all’esibizione finale è necessario aver frequentato tutti e tre gli incontri del seminario.
Le date precise degli incontri di febbraio e maggio 2027 saranno comunicate rispettivamente entro dicembre 2026 ed entro marzo 2027, compatibilmente con gli impegni professionali della docente.
A chi si rivolge
Il seminario si rivolge a cantanti e appassionati di teatro musicale, a partire dai 14 anni di età, interessati a sviluppare il rapporto tra canto, recitazione e presenza scenica.
Per garantire la possibilità di un lavoro individuale approfondito, saranno ammessi massimo 10 partecipanti effettivi.
È inoltre possibile partecipare come uditore o uditrice, assistendo al lavoro condotto dalla docente. Sono previsti fino a 100 posti per uditori.
Quote di partecipazione
È possibile scegliere di partecipare a un singolo incontro oppure all’intero percorso formativo.
Attenzione: soltanto la partecipazione a tutti e tre gli incontri consente di prendere parte all’esibizione conclusiva prevista nel maggio 2027.
Come candidarsi
Per richiedere la partecipazione al seminario è necessario inviare un video di presentazione che contenga i seguenti elementi:
- Presentazione personale: nome, cognome e informazioni sulla propria esperienza musicale.
- Brani proposti: indicazione di uno o, al massimo, due brani che si desidera studiare durante il seminario.
- Esecuzione musicale: una o due strofe di una canzone a scelta, tratta da un musical o da un’opera Disney, in italiano oppure in inglese.
Il video di presentazione deve essere inviato entro questa data.
Le candidature possono essere inviate all’indirizzo: info@teatrodelladodicesima.it
Invia la tua candidaturaSofia Caselli
La docente
Sofia Caselli è un’attrice, cantante e performer italiana specializzata nel teatro musicale.
Dopo la laurea in Musical Theatre presso lo University Centre Colchester, in Inghilterra, completa la sua formazione all’International College of Musical Theatre, dove riceve il Musical Theatre Overall Award.
Nel corso della sua carriera prende parte a numerose produzioni, tra cui Sweeney Todd, My Fair Lady, Shrek – Il Musical e La Divina Commedia Opera Musical.
È protagonista di Anastasia – Il Musical, con la regia di Federico Bellone, e nel 2025 interpreta Maria in West Side Story, diretto da Damiano Michieletto alle Terme di Caracalla per il Teatro dell’Opera di Roma.
Attraverso questo seminario condivide con i partecipanti l’esperienza maturata nel teatro musicale professionale, ponendo al centro la relazione tra parola, voce e azione scenica.
Informazioni e contatti
Teatro della Dodicesima
Via Carlo Avolio 60
00128 Roma – Spinaceto
Telefono:
06 507 3074
WhatsApp:
348 253 0462
Email:
info@teatrodelladodicesima.it
Per ulteriori informazioni sul percorso, sulle modalità di partecipazione e sulla presenza come uditori, è possibile contattare la segreteria.
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