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TEATRO | ||
| CORSO | GIORNO – ORARIO – e lezione di prova | QUOTA MENSILE |
| TERZO ANNO RECITAZIONE | Lunedì, dalle ore 18:30 alle ore 21:30. | € 80,00 |
| PRIMO ANNO RECITAZIONE | Martedì dalle ore 18:30 alle ore 21:30. Lezione di prova gratuita: martedì 4 ottobre ore 18:30 | € 80,00 |
| SECONDO ANNO RECITAZIONE | Mercoledì dalle ore 18:30 alle ore 21:30 | € 80,00 |
| LABORATORIO TEATRALE AVANZATO | Giovedì dalle ore 18:30 alle ore 21:30 | € 95,00 |
| VOCE E DIZIONE | Venerdì. Orari da concordare con l’insegnante. | Incontri individuali da 60’ a 25,00 euro a lezione;Pacchetto di 12 incontri:€ 260,00. |
| COSTRUTTORI DI FIABE. Laboratorio teatrale creativo per persone dagli 11 ai 99 anni. | Giovedì dalle ore 20:00 alle ore 22:00. Lezione di prova gratuita: 13 ottobre alle ore 20:00. | Quota annuale: € 280,00 |
Tutti i minorenni e gli over 65 hanno diritto al 10% di sconto sulle quote indicate.
Chi non potesse partecipare alla lezione di prova gratuita, può comunque prendere
parte ad una lezione entro il mese di ottobre.
MUSICA | ||
| CORSO | GIORNO – ORARIO – SALA | QUOTA MENSILE |
| CANTO | Martedì e giovedì.Prova gratuita: martedì 27 e giovedì 29 settembre dalle ore 17:00 alle ore 18:30. | € 100,00 per le lezioni di 60’ – € 70,00 per quelle da 40’. |
| CHITARRA | Lunedì e giovedì. Prova gratuita: lunedì 26 e giovedì 29 settembre dalle ore 17:00 alle ore 18:30. | € 100,00 per le lezioni di 60’ – € 70,00 per quelle da 40’ |
| BATTERIA | Mercoledì e giovedì. Prova gratuita: mercoledì 28 e giovedì 29 settembre dalle ore 17:00 alle ore 18:30. | € 100,00 per le lezioni di 60’ – € 70,00 per quelle da 40’ |
| PIANOFORTE | Lunedì/martedì. Prova gratuita: lunedì 26 settembre dalle ore 17:00 alle ore 18:30. | € 100,00 per le lezioni di 60’ – € 70,00 per quelle da 40’ |
| BASSO ELETTRICO | Lunedì. Prova gratuita: lunedì 26 settembre dalle ore 17:00 alle ore 18:30. | € 100,00 per le lezioni di 60’ – € 70,00 per quelle da 40’ |
| LABORATORIO MUSICA DI INSIEME | Venerdì dalle ore 17:00 alle ore 19:00 | Gratuito per gli allievi di canto e strumento. |
Tutti i minorenni e gli over 65 hanno diritto al 10% di sconto sulle quote indicate. Lo sconto
non si applica per le lezioni da 40’.
Chi non potesse partecipare alla lezione di prova gratuita, può comunque richiedere un
incontro con l’insegnante, sempre gratuito, di 30 minuti.
Possibilità di pacchetti di almeno 16 lezioni a € 380,00 euro per le lezioni di 60’; € 270,00 per quelle di 40’.
SCUOLA D’ARTE PER BAMBINI | ||
| CORSO DI DISEGNO PER BAMBINI/E E RAGAZZI/E 8 – 13 ANNI DI Età | Martedì dalle ore 17:30 alle ore 19:00.Lezione di prova gratuita: martedì 4 ottobre ore 17:30. |
€ 110,00
€ 260,00 |
| TEATRO BAMBINI 6-11 ANNI | Mercoledì dalle ore 17:30 alle ore 19:00; Lezione di prova gratuita: mercoledì 5 ottobre alle ore 17:30.Giovedì dalle ore 17:45 alle ore 19:15. Lezione di prova gratuita: giovedì 6 ottobre ore 17:45. | Due quote trimestrali da € 120,00, e una quota bimestrale finale di € 80,00. |
| TEATRO BAMBINI 3-5 ANNI | Giovedì dalle ore 16:45 alle ore 17:45.Lezione di prova gratuita: giovedì 6 ottobre ore 16:45. | Due quote trimestrali da € 110,00 |
ALTRI CORSI | ||
| CORSO | GIORNO – ORARI – SALA | QUOTE |
| Corso di pittura per adulti | Mercoledì dalle ore 19:00 alle ore 21:00. Lezione di prova gratuita: mercoledì 5 ottobre ore 19:00. | € 50,00 al mese. |
Entro e non oltre la fine di ottobre gli orari dei corsi di gruppo potrebbero subire dei cambiamenti.
Ci abbiamo creduto e ci siamo riusciti, e nel secondo anno di crisi pandemica, e non solo, la A.S.C. Teatro XII lancia un’altra sfida alle avversità e presenta la seconda edizione della residenza-studio M*RDA! (Messa in scena in Residenza Drammaturgica per Attor*), un innovativo percorso artistico a cadenza annuale finalizzato all’alta formazione teatrale, alla collaborazione professionale ed alla produzione di uno spettacolo in prosa, pensato per dare una concreta opportunità a nuovi talenti d’inserirsi nel mondo dello spettacolo
PROGRAMMA DELLA RESIDENZA E MODALITA' DI PARTECIPAZIONE
PROGRAMMA DELLA RESIDENZA E MODALITA' DI PARTECIPAZIONE
Per poter inviare la propria candidatura è necessario inviare il proprio cv all’indirizzo di posta elettronica: info@teatrodelladodicesima.it o direzione@teatrodelladodicesima.it, entro il 21 marzo 2022.
Periodo: dal 28 marzo al 28 aprile;
Frequenza delle lezioni: dal lunedì al venerdì dalle ore 10:30 alle ore 15:00 con trenta minuti di pausa per il pranzo;
Numero di ore di lavoro totali: 100
Numero massimo di partecipanti: 15*
Repliche: 29 e 30 aprile;
Quota ad alliev*: € 600,00 (520 per i soci della A.S.C. Teatro XII)
*i partecipanti saranno selezionati in base al cv inviato a discrezione insindacabile dei docenti.
.Ad attori e attrici maggiorenni, italiani e stranieri (purché domiciliati in Italia), che abbiano una formazione teatrale di almeno tre anni senza limiti d’età.
PERCHÉ SCEGLIERE LA RESIDENZA-STUDIO?
M*RDA! è molto più di un percorso di alta formazione. Questo programma nasce dalla necessità di aiutare attori e attrici ad inserirsi nel mondo dello spettacolo, soprattutto in tempi difficili come questi. In questa residenza-studio non solo avrai l’opportunità di studiare ed essere seguit*, passo dopo passo, da rinomati professionisti e docenti del mondo teatrale e cinematografico italiano e internazionale, ma entrerai a far parte di un vero e proprio cast e gruppo di professionisti del settore, con i quali lavorerai, in sinergia, nella messa in scena di un nuovo spettacolo realizzato su testi di Ionesco.
Affinché il progetto possa concretamente agevolare l’inserimento degli alliev* nel mondo dello spettacolo, il programma prevede che le repliche finali con le quali si restituisce al pubblico il lavoro fatto durante la residenza siano pagate con la paga base prevista per l’alliev* attor* indicata nel C.C.N. del personale artistico, tecnico ed amministrativo; contratto che agli alliev*sarà consegnato all’inizio della residenza.
Inoltre, tramite prenotazione alla segreteria didattica ed in base alla disponibilità, durante tutto il programma i partecipanti potranno usufruire gratuitamente, da soli o in gruppo, tanto del palcoscenico quanto delle sale e degli spazi artistici e polifunzionali del Centro per creare e provare.
Al termine della residenza ad ogni alliev* verrà rilasciato un attestato di frequenza firmato dai docenti.
TUTOR DI DOCENZA
Ha cominciato a fare teatro all’università nel 1979 proseguendo poI all’Accademia Silvio D’Amico dove ha studiato con Salveti, Trionfo, Ronconi e tanti altri.
Dopo una lunga esperienza come attore con le più importanti Compagnie italiane, inizia nel 1996 l’attività di docente al Centro Sperimentale di Cinematografia che continua tutt’ora.
Docente del Centro Sperimentale di Cinematografia ed autrice del metodo “L’attore fisico. Come utilizzare il movimento per l’immedesimazione del ruolo” ed. Dino Audino.
IL TEATRO DI IONESCO
Docente: Mario Grossi
Il teatro di Ionesco è un teatro serio!
Non nel senso che non possa essere divertente, tutt’altro; è serio perché non va preso con leggerezza, anche se senza di questa non lo si può affrontare.
È necessario, per poter “giocare” con questo autore, conoscere le regole del teatro detto “dell’assurdo”.
È un genere che va necessariamente collocato storicamente anche se sembra essere fuori dal tempo! Per questo può diventare una forma teatrale concentrata ad esplorare e portare all’estremo i principali linguaggi del teatro: la parola e il corpo.
È un teatro di intelligenza, ma anche di istinto e tecnica, ecco perché è senz’altro una ottima palestra oltre che una rara occasione di studio e crescita.
Programma
Il lavoro è articolato in quattro fasi:
Prima fase: incontro col teatro dell’assurdo, e formazione fisica;
Seconda fase: improvvisazioni dai testi scelti e creazione dei personaggi; scopriamo il loro corpo…;
Terza fase: definizione dei ruoli;
Quarta fase: messa in scena.
L’ATTORE FISICO
Docente: Silvia Perelli
Attraverseremo FISICAMENTE il teatro dell’assurdo, per arrivare alla costruzione di ogni singolo personaggio e della messa in scena. Dopo oltre venti anni di lavoro insieme al Centro Sperimentale di Cinematrografia, Mario Grossi ed io siamo lieti di incontrarci ed incontrare altri allievi ed allieve in questa parentesi caledoscopica di formazione professionale.
Il lavoro con gli attori si svolgerà in tre fasi:
PREPARATORIA;
CONDIVISA;
SPECIFICA.
1. PREPARATORIA
Immersione nel metodo ‘l’attore fisico’ (Dino Audino editore):
Analisi posturale;
riorganizzazione schemi motori;
grafica dello spazio;
lettura fisica del ritmo, il linguaggio del corpo e discorso musicale;
dalla forma al gesto;
la parola fisica;
Il sogno abitato (conduzioni suggestive per muoversi nel lì e allora agendo nel qui ed ora).
2.CONDIVISA
Gli elementi analizzati nella fase preparatoria, vengono esercitati nel lavoro con il regista.
3.SPECIFICA
SI procederà ad un lavoro individuale per l’immersione nel corpo del personaggio.
h 1 settimanali
Il corso si pone l’obiettivo di avvicinare i bimbi più piccoli al mondo del teatro, attraverso attività ludiche e di apprendimento. Il gioco diventa un tramite per sviluppare la fiducia in sè stessi, l’ascolto, il contatto con gli altri, le capacità relazionali e l’autostima.
Attraverso improvvisazioni teatrali, l’uso della musica e una serie di esercizi, i bambini esploreranno le proprie capacità creative, indagheranno l’espressività del corpo e l’uso della voce.
Le tematiche proposte durante il laboratorio creativo, che mirano a creare una restituzione finale del corso, avranno lo scopo di sensibilizzare i bimbi ai valori fondamentali per la loro crescita e al rispetto del prossimo e della natura.
Lo spettacolo che li vedrà protagonisti sarà caratterizzato da una piccola drammaturgia creata durante l’anno e dai costumi che verranno realizzati insieme, attraverso materiali di riuso.
Il corso si pone l’obiettivo di avvicinare i bimbi più piccoli al mondo del teatro, attraverso attività ludiche e di apprendimento. Il gioco diventa un tramite per sviluppare la fiducia in sè stessi, l’ascolto, il contatto con gli altri, le capacità relazionali e l’autostima.
Attraverso improvvisazioni teatrali, l’uso della musica e una serie di esercizi, i bambini esploreranno le proprie capacità creative, indagheranno l’espressività del corpo e l’uso della voce.
Le tematiche proposte durante il laboratorio creativo, che mirano a creare una restituzione finale del corso, avranno lo scopo di sensibilizzare i bimbi ai valori fondamentali per la loro crescita e al rispetto del prossimo e della natura.
Lo spettacolo che li vedrà protagonisti sarà caratterizzato da una piccola drammaturgia creata durante l’anno e dai costumi che verranno realizzati insieme, attraverso materiali di riuso.
Fabbrica Teatrale
LABORATORIO CREATIVO PER BAMBINI 6-10 anni
a cura di Ania Rizzi Bogdan
h 1.5 settimanali
È un corso che si propone di avvicinare i bambini più grandi alle tecniche base della recitazione e della drammaturgia, per permettere loro di esplorare il variegato mondo delle emozioni attraverso il teatro come mezzo di sviluppo dell’espressività, delle inclinazioni individuali e della propria creatività.
Il palcoscenico immaginario diventerà luogo di incontro dove apprendere insieme ai propri compagni gli elementi del teatro, attraverso il gioco, l’uso della musica e le improvvisazioni e dove poter sviluppare la creatività, valorizzare la personalità, stimolare la fantasia, migliorare le capacità di apprendimento e vincere le proprie insicurezze.
Il corso si svilupperà in due fasi:
nel primo semestre, attraverso un approccio psicomotorio e di gioco si lavorerà sul corpo, sul ritmo, l’ascolto, la fiducia, la coordinazione e sul gruppo. Porremo le basi di una drammaturgia teatrale originale che avrà come tematica i valori i fondamentali per la crescita dell’individuo;
Nella seconda fase si allestirà lo spettacolo teatrale che andrà in scena alla fine del corso, rafforzando il gruppo, imparando a gestire varie responsabilità e imparando a vivere lo spazio scenico.
Ultimi posti disponibili Domenica 25 luglio!
Opera ricca e densa, Romeo e Giulietta fonde tutti i generi, tutti
gli stili, alternando la grossolanità più rozza ed il lirismo più
raffinato. Ma soprattutto, è un’opera sostenuta da una poesia che
oltrepassa il tempo e lo spazio. Questa tragedia, certamente la più
popolare di Shakespeare, si ispira a numerose fonti. Tuttavia solo lui
ha saputo elevare al rango di mito questa tragica storia d’amore e di
morte.
Venerdi 23, 24, 25 luglio; ore 21:30 Giardino del Teatro della Dodicesima
La pièce scelta per la messa in scena per l’anno 2021 è la TRILOGIA DELLA VILLEGGIATURA di C. Goldoni.
PREMESSA
La Trilogia della villeggiatura è la fotografia bruciante della fine di
un mondo ed allo stesso tempo l’annuncio del sorgere implacabile del
nuovo mondo, quello della borghesia, della società del debito e del
credito, dell’utile, che da lì a poco trionferà completamente.
Goldoni annuncia appunto il dramma borghese e il suo luogo d’elezione è la stanza, l’interno; anche quando si è in esterni, come nelle Avventure, l’esterno continua a valere come un interno, non è luogo di libertà ma rimane un luogo codificato, immerso nella rappresentazione.
Lo spazio della Trilogia è lo spazio della rappresentazione, in cui tutti i personaggi si mettono in scena, si rappresentano, in una sfrenata corsa per sembrare ciò che non sono. Ognuno è l’altro e nessuno è se stesso, l’esposizione allo sguardo, al giudizio e alla parola – che è sempre potere – in questo capolavoro di Goldoni è pressoché totale.
10 intero (11 Paypal)
5 ridotto (6 Paypal) per under 25 ed over 65 ed allievi accademie e scuole di recitazione
M*RDA! è molto più di un percorso di alta formazione. La A.S.C. Teatro Della Dodicesima, da trent’anni uno dei più apprezzati centri di formazione teatrale e culturale di Roma, non si arrende alle avversità e, ringraziando il continuo sostegno…
Lezioni a partecipazione libera per bambini e ragazzi tra gli 8 e i 13 anni
Tutti i venerdì dalle 17 alle 18.
Quota a lezioni € 10.
Corso tenuto dall’insegnante Elisa Menè
Il corso ha lo scopo di fornire ai piccoli allievi gli strumenti necessari per dare forma alla propria fantasia, sperimentando le diverse tecniche:
Dopo un primo breve periodo dedicato al disegno a matita per sviluppare, attraverso l’osservazione, la percezione delle proporzioni e del chiaroscuro, anche attraverso il disegno dal vero, gli allievi saranno guidati all’utilizzo del colore attraverso le differenti tecniche pittoriche: gessetti e matite, acquerello, tempera ed olio.
Ogni allievo potrà sperimentare le diverse tecniche pittoriche e scegliere, secondo le proprie inclinazioni, la tecnica più gradita per l’elaborazione di lavori individuali, per la realizzazione dei quali prenderanno spunto da dipinti, fotografie e immagini di loro gradimento.
Al termine del corso i lavori dei bambini saranno esposti in una mostra allestita presso il foyer del Teatro.
Nel rispetto delle prescrizioni covid i partecipanti devono portarsi da casa il materiale che di volta in volta l’insegnante indicherà;
Promozioni per i corsi di musica e teatro:
• quota di € 75 per chi vuole provare un corso di strumento o canto che comprende: 4 lezioni di individuali di 30’ e la quota sociale annuale
• Quota di € 190 che comprende 12 lezioni individuali di strumento o canto di 40 minuti.
• Sconto del 10% per i minorenni e per gli over 60
• voucher regalo per due lezioni di strumento o canto da 30’ l’una a 25 euro.
La quota sociale annuale, di 25,00 euro, oltre alla possibilità di partecipare alle nostre attività, da diritto:
• al 25% di sconto sul secondo corso frequentato;
• ad utilizzare gratuitamente gli spazi comuni dell’associazione, tra
cui il foyer del teatro dove si può leggere, studiare e lavorare grazie al WiFi libero e veloce;
• ad utilizzare gratuitamente il pianoforte e la batteria;
compatibilmente con le lezioni di canto e strumento;
• al biglietto ridotto per i nostri eventi e spettacoli dal vivo;
• alla possibilità di realizzare le proprie iniziative ed attività
all’interno degli spazi dell’Associazione.
